| |
 
|
Historia
del Arte español |
 |
|
Prehistoria y Edad Antigua. Durante la Prehistoria
floreció un gran arte rupestre: naturalista en el
norte peninsular (Altamira, Puente de Viesgo( y narrativo
y de figuras muy estilizadas el más tardío
de Levante (abrigos de CogulI, Valí-torta). Existen
vestigios importantes de la antigua cultura de los íberos,
entre ellos los Toros de Guisando y la Dama de Elche. De
la época de dominación romana perduran numerosas
obras públicas: vías de comunicación,
acueductos (Segovia, Tarragona(, teatros (Mérida)
y anfiteatros; así como esculturas, pinturas y mosaicos.
Edad Media y Renacimiento. Durante el Medievo, la confluencia
de diversas culturas hizo de la península Ibérica
una de las áreas artísticamente más
interesantes de Europa. Los visigodos crearon una arquitectura
basada en la piedra, la bóveda y el arco de herradura
(basílica de San Juan de Baños, iglesia de
San Pedro de la Nave). El arte prerrománico asturiano,
que tomó elementos de la tradición visigoda
y del arte carolingio, adquiere personalidad propia con
las iglesias de Santa María del Naranco y San Miguel
de Lillo (siglo IX). El arte hispanomusulmán presenta
auténticas joyas como la Alhambra de Granada, la
mezquita de Córdoba, la Torre del Oro y la Giralda
de Sevilla, y la Aljafería de Zaragoza. Las mejores
muestras de arte románico (siglos X-Xlll( se encuentran
en el Camino de Santiago (Jaca, Frómista, Toro, Zamora,
Santiago) y en la zona de Cataluña (Santa María
de Ripoll, Gerona, Sant Cugat del Vallés, Santa María
y Sant Climent de Taüll(. Las catedrales de Burgos,
León y Toledo (siglo XIII) y, posteriormente, la
de Segovia (siglo XVII, son las mejores muestras de la arquitectura
gótica castellana, mientras que la iglesia de Santa
María del Mar, las catedrales de Barcelona, Palma
de Mallorca y Gerona (siglo XIV), junte a las lonjas de
Valencia y Palma de Mallorca (siglo XV) lo son de la catalanolevantina,
y la catedral de Sevilla (siglo XV), de la andaluza. En
la pintura gótica destacan los nombres de Ferrer
Bassa, los hermanos Serra, Borrassá, Huguet, Bartolomé
Bermejo y Fernando Gallego. La arquitectura renacentista
española, muy influida inicialmente por la italiana
(Palacio de Carlos V, Granada), culminó con la construcción
del monasterio de El Escorial (Juan Bautista de Toledo,
Juan de Herrera). El gusto pictórico renacentista
fue introducido por pintores que, como Pedro Berruguete,
habían estudiado en Italia. En escultura, la madera
policromada fue el medio de expresión más
habitual para un grupo de artistas (Felipe Bigarny, Diego
de Siloe, Alonso Berroguete, Juan de Juni) que introdujeron
en España el manierismo, también latente en
pintores como Juan de Juanes y El Greco.
El
siglo de Oro. El siglo XVII fue el siglo de Oro
del arte español. Sí en las formas renacentistas
latía todavía el aliento medieval, el espíritu
contrarreformista y el poder real se manifestaron plenamente
en la pintura de esta centuria. Aunque los precursores del
Barroco fueron levantinos (Francisco Ribalta y José
de Ribera), fueron artistas andaluces y castellanos los
que llevaron la pintura española a sus cotas más
altas (Diego de Silva Velázquez, Francisco de Zurbarán,
Bartolomé Esteban Murillo, Alonso Cano, Juan de Valdés
Leal, Juan y Francisco Rizzi, Claudio Coello). El naturalismo
barroco se hizo también patente en la escultura,
que tuvo sus focos principales en Valladolid (Gregorio Fernández)
y Sevilla (Juan Martínez Montañés,
Alonso Cano, Pedro de Mena(. La arquitectura barroca se
manifestó con un estilo decorativista (churrigueresco)
ansioso de movimiento y de efectos pictóricos.
Los
Siglos XVIII y XIX. Con la instauración
de la dinastía borbónica en España,
se instrodujo el gusto clasicista francés (Aranjuez,
Palacio Real de Madrid). A caballo entre lso Siglos XVIII
y XIX desarrolló su obra uno de los precursores del
arte contemporáneo, testimonio de la crisis de la
sociedad española: Francisco de Goya. Con el siglo
XIX nació también el llamado arte burgués,
que adquirió, ya al filo del siglo XX la técnica
impresionista (Joaquín Sorrolla, Darío de
Regoyos). En Arquitectura, el siglo XIX se inició
bajo la estética neoclasicista y terminó con
el modernismo, que floreció en Cataluña con
figuras como Antonio Gaudí y Lluis Doménech
i Montaner; entre los pintores modernistas cabe citar a
Ramón Casas, Isidre Nonell y Santiago Rusiñol.
El
arte del siglo XX. Las primeras décadas
del siglo XX vieron la aparición de escuelas pictóricas
regionalistas (Sorolla, Romero de Torres) que evolucionarion
hacia un realismo más comprometido (Ignacio Zuloaga).
Las nuevas tendencias artísticas se introdujeron
desde París, donde trabajaron Juan Gris y Pablo Picasso
(cubistas), Joan Miró y Salvador Dalí (surrealistas).
Bajo la Segunda República, la arquitectura se interesó
por el racionalismo y el funcionalismo (J.L. Sert, Bergamín).
En la posguerra se produjo un auge de la arquitectura monumentística,
de la que hacia 1950 se distanciaron los arquitectos más
innovadores (Bohigas, Corderch, Bofill), identificándose
con el organicionismo de Wright y Aalto. En los años
sesenta se introdujo el pop-art norteamericano, configurado
un realismo crítico (Juan Genovés, Rafael
Canogar, Equipo Crónica). Además de los citados,
el siglo XX ha dado en España un buen número
de otros pintores (A. Tápies, A. Saura, J. Guinovart,
M. Marceló, etc.) y escultores (Pablo Gargallo, Julio
González, E. Chilida, Jorge de Oteiza, Josep Maria
Subirachs, etc.) de renombre internacional.
|
|
|
